解密宋徽宗6词更改的年号

宋徽宗的年号

宋徽宗赵佶，人人皆知的艺术天才皇帝，只可惜“样样皆能，独独不能为君王”。25年在位时间内，宋徽宗年号经历了6次更换。

宋徽宗赵佶剧照

从最初的元符开始，公元1100年宋徽宗即位，继续使用“元符”，此时正是元符三年。但在次年，也就是公元1101年，宋徽宗赵佶将年号改为“建中靖国”。

一年之后，也就是公元1102年，宋徽宗赵佶想要取一个具有深远意义的年号，并保佑北宋王朝可以继续安宁，于是就改年号“崇宁”，以此继承他父皇神宗常法熙宁的意思。而这个年号，宋徽宗赵佶共沿用了5年。

公元1107年，宋徽宗又改年号了，将“崇宁”改为“大观”，并继续沿用了4年。大观元年赵构出生，也就是后来的南宋开国皇帝宋高宗。

公元1111年，宋徽宗赵佶又忍不住更改年号了，将“大观”改为“政和”，这一次“政和”一共沿用了8年，而有心的人会发现，这段时间，宋徽宗诗书画作品上的印章多是“政和”，侧面也显示了宋徽宗赵佶，在公元1111年到公元1118年间，日子过得不错，而且创作的灵感颇为丰富。

公元1118年，宋徽宗改年号为“重和”，这已经是宋徽宗赵佶的第五个年号了，徽宗在位期间将此年号仅沿用了2年。重和元年，北宋王朝与金国一起合作，共同抗辽。

公元1119年，宋徽宗赵佶将年号改为“宣和”，这是徽宗的第六个年号也是最后一个年号，这一年号一直沿用到1125年，宋钦宗即位。

宋徽宗简介

宋徽宗赵佶，是个令人又爱又恨的皇帝，没有治国之才，却有极高的艺术造诣。他是宋朝的第八位皇帝。生于公元1082年，宋神宗的第十一个儿子，宋哲宗的弟弟。于公元1100年登基称帝，次年将年号改为“建中靖国”。

宋徽宗画像

提起宋徽宗，不得不提他的昏庸无能，迷恋美色。当时只要稍有些姿色与才情的女子都会将其收进自己的后宫，有道是后宫佳丽三千啊。不仅如此，在发生靖康之难时，简单统计了一下，有封号的妃嫔女官有143人，没有封号的竟然有504个。除了那些出生贵族的妃子们，徽宗还常常留恋于青楼，姿色美艳的妓女几乎都与他有过一段风流韵事，较为有名的李师师想必大家也有所耳闻。

但是宋徽宗除了迷恋美色外，还有一点不得不说，那就是赵佶自创的字体“瘦金体”，赵佶的“瘦金体”深受书法家的青睐，所谓爱屋及乌，用这种字体写的钱币也是收藏家的挚爱。而他的花鸟画也自成一派为“院体”，由于宋徽宗的书画保存较为完好，流传于世的佳作并不少，我们一睹其风采之时，心中不由感叹徽宗当真是古时少见的全才。

宋徽宗赵佶被后世评价：诸事皆能，但是独独不能做君王。靖康之变后，宋徽宗在囚禁期间受尽精神折磨，也因此写下了很多著名诗句。总得来说，可以看出，宋徽宗的才能在于艺术创作，并不在于治国。公元1135年，宋徽宗逝世。

宋徽宗字

你知道瘦金体吗？如今正流行的瘦金体便是出自于宋徽宗笔下。而宋徽宗赵佶也因独创了该书法独步于天下，可以说得上是前无古人后无来者。

宋徽宗瘦金体《千字文》

这种瘦金体与其他书法最大区别在于字体瘦立，秀丽挺拔，就算是你不懂书法，你也会觉得赏心悦目。代表作品有《瘦金体千字文》《预借风霜二诗帖》等等，流传于世的作品其实并不少。但从宋徽宗赵佶之后，到现在也没有人超越过这位诗书画极佳的皇帝。自从宋徽宗的字出现在拍卖会现场后，追捧的人越来越多，而更多的是引起了很多较为有名的收藏家关注。曾经在一场拍卖会上，宋徽宗赵佶的字被拍出了1.4亿元的天价，但现在有人说这是赝品，我们就不得而知了。而赵佶的“瘦金体”也越发受书法家的青睐，所谓爱屋及乌，用这种字体写的钱币也是收藏家的挚爱。说到宋徽宗赵佶的字，还有一个特点，几乎每个字最上面的一笔与下面的笔画总是会留有一定的距离，比如说“天”这个字，后世就将其赋予了“天下一人”称号。

对于宋徽宗赵佶的字，后人这样评价：“宋徽宗的字，似草似正，但笔法苍劲有力，字体形态飘逸，徽宗自己将他的字称作瘦金体，也确实是恰当准确。这样的字可以称得上是浑然天成，不可追究它的形迹啊。”

宋徽宗赵佶瘦金体《千字文》现在就藏于上海博物馆，这幅字堪称中国书法史上的名迹。倘若大家想要观摩这位皇帝的书法，可以前去上海好好欣赏徽宗瘦金体的风采。

宋徽宗与文人画

宋徽宗在绘画方面为人所知的主要是他的花鸟画，因为他还自成了一种“院体”。但是这是对他的误解，除了花鸟画之外，宋徽宗与文人画也有着不能不说的一些事。

文人画

文人画的意思是文人所作之画。但是在宋徽宗时期，文人这个词还没有出现，与之相对的称谓是“士夫”和“士大夫”，至于文人画的这词被具体表现出来是在明末的时候。虽然当时没有文人画的称呼，但也不代表宋徽宗时期没有这类画作。宋徽宗虽然擅长花鸟之画，但他也有意识地接受文人画的审美思想，并且在他的关照下，宣和体有着极为常有的文人画风，并且在宋徽宗创作的过程当中，他也有意无意地将诗词融入绘画之中，其实是已经有了文人画的雏形了的。

其次，宋徽宗还建立了皇家画院，并且亲自掌握画院。宋徽宗在绘画的主题思想上坚持以写实和形似为主，并且发展精工细刻的作风。在宋徽宗时期，科考在一定程度上考得就是画与词的兼容，这极大的促进了当时的文人对绘画方面的钻研。宋朝重文轻武，想要成就一番事业就只能在文这方面下功夫，所以绘画成为当时的主流专业。为了能画得异于他人的好画，他们不仅在技法上不满的超越，同时还延伸出了许多的意境。如今的中国画之所以会那么有韵味，很大的原因是因为中国画特别有意境。而这其中当属文人画最佳了，所以在绘画史上宋徽宗与文人画并不是没有联系，反而他才是中国文人画的奠基者。

醉春风 宋徽宗

宋徽宗最为人津津乐道是他的自成一派的“瘦金体”与“院体”，但是他不仅仅在书画的造诣上很高，他的诗词也写的很好，可以说是一个在文学造诣上很不错的皇帝。今天，我们就一起来看一下宋徽宗的这首词《醉春风》。

宋徽宗（剧照）

《醉春风》是宋徽宗赵佶作的一首艳词，许是与历史上众人的文客一样，才华横溢的宋徽宗也是风流成性，且他还是当今帝王，肩上还承担着为赵氏一族传宗接代，为国家社稷生皇子的重担，所以他的风流更是有了理由，甚至还堂而皇之地写下了这首艳词《醉春风》。他毫不避讳床笫之事，还将其全部都用字词表现出来。正如要夸奖一个女孩子很漂亮，直接说她漂亮比不上细细地将她身上特别优秀的地方给说出来，这样子的夸奖更能让女孩觉得开心。

宋徽宗在描写他与女子的床事之事，也是一步步用词汇描写出来的。常言道酒不醉人人自醉，他们在轻酌小酒之后，在昏暗的灯光下眉目传情，互相拥抱，所以美人才会唤“痛痛痛”。并且“轻把郞推”，一个“轻”字引发人多少的遐想。

时间划过，他们也渐入佳镜，慢慢地动情，女子才发出“声颤”，然而却是“更番纵”。中国古代做艳词的人很多，就说仁宗时期的柳永，他常年与青楼歌妓相伴，写出来的词虽都是儿女情长，但是也不曾像宋徽宗这般将艳词二字表现的这么到位。宋徽宗的这首《醉春风》不说在中国古代艳词中排行第一，但也绝对是排的上号的，能将黄书写的如此水平，舍徽宗还有谁。

宋徽宗的书画艺术

作为一个皇帝，宋徽宗赵佶庸碌无能，为后世多少政治家所抨击批判。然而作为一位艺术家，他却是被后代的文人志士所钦慕。他是中国历史上有名的书画大家，他的书与画都可载入史册，如他自成一派的书法“瘦金体”和被称为“院体”的花鸟之画。现在让我们一起来欣赏一下宋徽宗的书画艺术。

瑞鹤图

宋徽宗不仅自己工于绘画，而且他还让底下的人收集了许多名家书画，倡导编撰了《宣和画谱》和《宣和书谱》，这两册书成为我国书画史上的重要资料，为我国书画界的发展做出了很大的贡献。他本人流传于世的作品也比较多，比如花鸟画《瑞鹤图》、人物画《听琴图》、山水画《雪山归棹图》等等。

《瑞鹤图》是被各方专家学者所公认的，现今流传下来的宋徽宗的御笔之作。它是工笔写实类的花鸟画。这幅图画上有十八只丹顶鹤在彩云绯红的宣德门之上盘旋飞翔，还有两只站在殿脊之上，二十只鹤形态各异，都不相同，但是却给人一种整体很和谐的状态。仿佛能听见宫门之上仙鹤的鸣叫之声。画面的线条流畅，笔法苍劲有丽，色彩明亮富丽，使整幅画面都充满了皇家之气，有着吉祥如意的寓意。并且画作完成之后宋徽宗还在画旁用瘦金体附诗一首，使得整幅图画更是妙趣横生，充满艺术的气息。

黄金无足色，白壁有微瑕。这世上不可能有十全十美的人，宋徽宗生为一代皇帝是幸也是不幸，如果不是他北宋可能不会灭亡的如此之快，但如果不是他是北宋君王，那么如今中国的书画界或许就会缺失很多珍贵的历史资料。无论如何宋徽宗的书画艺术成就是不能被历史抹灭的。