美国《福布斯》杂志6月18日文章，原题：不止于法老：埃及时装和设计委员会（EFDC）如何传承文化遗产？卢浮宫的金字塔、伊丽莎白·泰勒扮演的埃及艳后、《木乃伊》系列、以及自成一派的埃及学研究，自古以来全世界都痴迷于埃及文化，2022年，两大时尚品牌更是将埃及时尚的声量带向新高。

开罗时尚之风吹向世界

迪奥男装在标志性的吉萨金字塔举办了时装秀，而史蒂芬劳·尼治则是将哈其素女王庙的台阶打造成了时尚T台。埃及设计师也将民族设计搬上了全球舞台。随着埃及时装周开始筹办11月的第二期活动，来自开罗的时尚之风正在吹向世界的各个角落。

EFDC成立于2017年，旨在监督和发展全球最为古老国度的时尚产业。现存最早的植物纤维织物——塔坎连衣裙就来自于埃及；埃及标志性的棉花商品，是全球纺织业历史的奠基石；时尚的根须早已深植于尼罗河畔。EFDC身负的使命既艰巨又令人兴奋：如何让传统故事焕发生机？如何保护本土文化遗产？如何在这片神奇的土地培养新人才？

时尚在当前的地缘政治中扮演了何种角色？EFDC创始成员，时尚产业500强人物苏珊·沙贝特认为：时尚是紧随时代。首先，时尚高度强调个人的价值、信仰和文化背景，在解决时代问题中发挥着重要作用。衣服承载了设计师和消费者的思想。人们希望，时尚产品能够承载气候可持续、社会正义、性别多元化等议题。

在时尚产业中，教育是基础，这里的教育，不仅是学习设计和生产技术，更是通过学习优秀企业的一手经验，了解行业动态，但埃及缺少这样的机会。多数设计师一毕业就迅速开始创业，单打独斗让他们的品牌缺乏可持续性和扩张潜力。要知道，仅凭天赋是无法做好时尚的，设计师要组建团队、展开调研、制定商业战略、积极寻找机会。

这是一个进退两难的选择。想要闯入新兴市场，既要有经验，还要有人才，但地区时尚市场又如何吸引来自全球的时尚精英呢？

工艺是品牌的独特DNA

解决投资的问题并不容易，但也绝非不可能。新的品牌往往关注工艺，因为它代表着品牌独特的DNA。但独特性很难快速带来收益，投资者要看到的是真金白银。许多国际销售商仍然在从疫情中逐渐复苏，会谨慎地投资以往业绩更好、社交媒体热度更高、更求稳的品牌。

作为一个国家、一种文化，埃及有着极强的“品牌认知度”。然而，埃及文化却常常被以不当的方式挪用，EFDC该如何在保护传承的同时，改变文化挪用或刻板印象呢？

文化并不属于某一个人。埃及设计师会受到其他文化的启发：罗马女神、绝代艳后、日本和服和摩洛哥长袍。迪奥、巴尔曼、梅西卡等品牌同样可能会致敬埃及元素。迪奥登上了金字塔，史蒂芬劳·尼治来到了卢克索。埃及设计师何时能敲开卢浮宫和时代广场的大门？

EFDC将设计师的作品带到了巴黎、伦敦和维也纳，当地大使也慷慨地提供了使馆用于展出。迪奥和史蒂芬劳·尼治能在全球引发巨大反响，自然离不开海量的资源，而现阶段埃及时尚界显然难以调配这种级别的资源。通过促进埃及和全球设计师的合作，可以帮助埃及时尚走向世界。

下一个时尚之都？

首届埃及时装周上，埃及设计师大放异彩。由于疫情原因，时尚产业艰难求存，因此埃及时装周推迟了两年。同时，疫情使得消费者开始关注本土消费和慢时尚。EFDC名录收录了105个品牌，其中许多都是定制化品牌：纳丁·查马运用了包括马里靛蓝染料和阿根廷羊毛毡在内的大量工艺技法，打造了“从塑料到梦幻”的设计。备受好评的博佳手工皮鞋，让时尚人士忙碌而喧嚣的一天更加舒适。从金色翅膀的紧身胸衣到“低语和平鸽”的成衣系列，埃及设计处处传达出全新的时代精神。

埃及历史纵横五千年，全世界的孩子们都听说过金字塔和法老王的故事。这种“卖点”自然能够在行业内激起千层浪花。这次活动的成功，以及行业顶尖人士的经验分享，将带来极大的鼓舞。这是一次连接本地和国际相关方及时尚爱好者的宝贵机会，它展示了埃及时装周的必要性和巨大潜力。开罗会成为下一个时尚之都么？许多层面来看，开罗都无法与巴黎、米兰、伦敦和纽约媲美，这些城市有着大量的交易会，能为买家提供成千上万可供选择的品牌，这正是时尚产业的核心环节。尽管如此，埃及是非洲地区最大的纺织和成衣产地，这也正是EFDC工作的落脚点。埃及并非要与老牌的时尚都市一较高下，百花齐放才是春。期待在未来，埃及时装周能在全球时尚版图中留下浓墨重彩的一笔。（作者史蒂芬·拉比莫夫，华泽勋译）