近日，广州新华学院信息与智能工程学院2022级数字媒体技术专业学生林晨旭，在“2025第六届丹尼奖国际电子音乐比赛（Denny Awards）”D3混音组中，与中国传媒大学、四川音乐学院等高校学子同台竞技，最终脱颖而出，斩获全球金奖。这个在混音台前专注调试每一条音轨的身影，背后是无数个与声波为伴的深夜，更是对声音艺术从热爱到深耕的执着坚守。

这位来自湖北荆州的学子，是现任中国录音师协会会员、中国电影电视技术学会声音委员组会员，并持有SoundGym国际听音训练认证。他与音乐的缘分始于对舞台的向往，曾沉醉于镁光灯下的掌声与欢呼，却在华丽落幕时悄然萌生成为音乐混音师的渴望——将感性的音乐热爱纳入理性的技术框架，在音轨的细节中雕琢艺术。

从2022年高考后自主琢磨音乐制作技术，到如今站上国际赛事领奖台，他的成长轨迹写满坚持：先后获得Ciao混音大师赛Band赛道四强、Hybrid赛道十强，2024全国声音设计与作品创新技能大赛全国50强，2025年广东省计算机设计大赛音乐组校赛二等奖、省赛三等奖，个人参与制作的歌曲总播放量达数千万。

决定冲击有电子音乐界“奥斯卡”之称的丹尼奖时，林晨旭坦言初期“信心不足”。混音工作的专业性与严谨性，让他很快遭遇核心难题：因长时间聚焦相同音轨，听觉极易出现主观偏差，前一日反复打磨后自认完美的作品，次日复盘便会发现音轨层次模糊、电平平衡失调等细节漏洞。他回忆道：“连续一周都在推翻重改，总觉得作品离‘专业’还差得远，那种自我否定的挫败感几乎压得人喘不过气。”

面对技术与心态的双重挑战，他依托数字媒体技术专业的系统训练，特别是听觉训练方法论，重新规划创作路径。在学院课程与实践训练的持续滋养下，他不断将课堂所学转化为突破动力，并在校外老师鼓励下持续打磨。历经十余次改版后，最终提交的作品兼具技术精度与艺术感染力，实现了从“自我怀疑”到“专业突破”的蜕变。

得知获奖时，林晨旭表示，这份荣誉的背后，是多方力量的支撑——学校提供的专业学习平台、学院“厚基础、强交叉、重实践、促创新”的育人理念，为他搭建了成长舞台；指导老师的悉心点拨、家人朋友的默默支持，让他在低谷时不曾放弃；而自身对“每一条音轨都更好一点”的极致追求，最终换来了国际赛场的认可。

他特别提到，参赛作品融合了课堂所学的数字信号处理、三维音频渲染及影视创意设计知识，是“技术与艺术的高阶融合”。这份金奖不仅是对个人能力的肯定，更让广州新华学院的名字出现在国际电子音乐赛事的领奖台上。

在同学眼中，林晨旭是“把热爱刻进细节”的践行者。“不管是RBB音乐社的创作分享会，还是专业课的项目实践，他永远是最投入的那个。只要认准了方向，就会沉下心钻到底，还总是把自己总结的混音技巧、音频处理经验整理成笔记，拉着社员一起打磨作品、攻克技术难点。”

班主任丁丰评价道：“林晨旭的成功绝非偶然——课堂上，他对数字媒体技术核心课程始终保持高度专注，从数字信号处理的算法原理到三维音频渲染的实操技巧，每一个知识点都钻研透彻；课后又能主动将课堂所学转化为实践动力，把混音创作当成检验专业能力的‘练兵场’。他用行动证明，当兴趣有了专业知识的支撑，当坚持融入了自律的底色，就没有跨不过的技术难关，就能在热爱的领域创造惊喜。”

对于林晨旭而言，丹尼奖的金奖不是结束，而是更广阔征程的开始。他说：“这座奖杯提醒我，要永远保持对声音的敬畏和追求。”值得一提的是，林晨旭同学的论文《全景声技术赋能音乐混音：空间音频的革命》已通过审核，拟于2025年10月发表于《音乐鉴赏》杂志，实现了“赛事成果与学术研究”的联动。未来，他计划将赛事经验转化为更多学术成果，继续探索数字音乐与技术融合的边界。

文丨记者 陈亮

通讯员 林晨旭 王登

图丨学校提供