妆容精致、动作油腻，古装剧中的皇帝都怎么了？

近年来，古装剧中的“皇帝”角色备受关注。

但是，也不乏一些演技生疏，形象与角色严重不符的演员。

张艺兴

这让人们不禁想问，要演好一个霸气十足、威严非凡的皇帝，演员需要什么？

真说演皇帝演的好的，还得是下面这四位。

一、焦晃：从历史中走出来的康熙帝

焦晃是被公认为中国影坛“影帝”级人物，但他的出身却是在话剧界。

作为一个话剧演员，焦晃对戏剧事业有着坚定地热爱与执着。

正是因为这份热爱，才使他在进入影视圈后，仍能保持自己话剧人的本色。

焦晃进入影视圈，是应导演的邀请出演《雍正王朝》中的康熙一角。

当时63岁的他，完美契合了剧中老年康熙的设定。

更让观众惊喜的是，焦晃经过精心打造的皇帝造型，竟与历史画像上的康熙如出一辙。

这为观众预热了对其表演的期待，在拍摄中，焦晃的话剧积淀被充分发挥。

他的声线低沉有力，咬字清晰标准，每个音调抑扬顿挫都恰到好处。

无论是面对多个争嫡之子，还是对待孙辈，他都能通过微妙的表情变化，将人物心理活灵活现地呈现在镜头前。

这种融入生活的表演状态，正体现了焦晃立足话剧基础上的演技功底。

在他内敛中透出温暖的表演下，历史人物活生生的从画面中走了出来。

这种全情投入与自我消融的演绎态度，正是焦晃对戏剧艺术的最高追求。

可以说，焦晃用自己在话剧界的铸就，在影视界塑造了一个经典的康熙形象。

他用实力证明，不管是在舞台上还是在银幕前，只要有对戏剧艺术的热爱与坚持，就能演绎出动人心魄的人物。

他用自己的演技继续为中国话剧事业增光添彩。

焦晃是一个典型的戏曲世家子弟，自小受到良好的戏曲熏陶，深受戏曲艺术熏陶。

他从小对京剧情有独钟，经常跟着父亲观看京剧表演，并对角色扮相留下深刻印象。

这为他日后在话剧舞台上精湛演技打下坚实基础。

在他的成长路上，深受父亲的影响和熏陶，获得了扎实的表演训练，奠定诠释人物的宽广视野。

他曾经表示，如果不是当演员，他会是一名戏曲评论家或研究者。这充分体现了他对戏曲艺术的热情与执着。

焦晃一生最引以为傲的，就是自己的话剧根基。

他始终视话剧为自己毕生的事业，即便在影视作品中大放异彩，也坚定地认为自己是话剧演员。

他曾表示，自己演技的核心在于内心情绪的细腻把控和人物性格的刻画。

这恰恰源自其话剧训练，所以他在影视作品中的表演，仍然带有浓郁的话剧气质，这也成为他演技最大的特色。

可以说，正是话剧训练之下的演技基础，成就了焦晃在影视舞台上非凡的表演成就。

虽然在影视圈名声大噪，但焦晃的内心，依然是个无时无刻不在思考如何更好演绎人物的话剧演员。

他用自己对艺术的坚守，诠释了一个演员传承中华优秀传统文化的使命，以及对艺术精益求精的专业态度。

他以自身的传奇经历，书写了中国话剧辉煌的一页。

焦晃用一生，向观众演绎了什么是真正的戏剧艺术。

二、陈建斌：用严谨内敛的演技成功塑造多位君主形象

陈建斌因在多部戏剧中出色诠释皇帝一角而知名，他精湛的演技让观众对其饰演的历史人物留下深刻印象。

无论是《甄嬛传》中的雍正，还是《三国》中的曹操，陈建斌都用自己严谨内敛的表演风格刻画出权力者的性格和内心世界。

在《甄嬛传》中，陈建斌塑造的雍正极具君主气场，每一个眼神和表情都透着王者威严。

随着剧情发展，雍正对甄嬛从深爱到痛恨，这种复杂的情感转换通过陈建斌的细腻演绎得以淋漓展现。

特别是在得知甄嬛背叛后的那双晦暗眼神，将雍正内心的挣扎与痛苦表现得淋漓尽致，为原本郁郁寡欢的皇帝增添了鲜活的真实感。

早在《三国》中，陈建斌就用自己严谨的演技成功塑造出曹操的性格。

他用庄严内敛的表演风格展现出曹操枭雄的霸气和威严，同时也细致刻画出权力者内心的复杂与矛盾。

曹操的多疑、残忍与才华横溢皆通过陈建斌的表演得以充分展现。

此外，陈建斌在《乔家大院》《赵氏孤儿案》等影视作品中，继续发挥其严谨内敛的表演风格，成功塑造了多个历史权力者的形象。

尽管后期也有声音质疑陈建斌“演什么都一个样”，但他对于皇帝和权力者角色的整体诠释，仍获得了较高评价。

他挖掘历史人物的内心与性格，使冷峻的角色充满血肉的真实感。

陈建斌对权力者外在的威严和内在的复杂性把握精准，展现了一个演员通过表演赋予历史新生命的可能。

三、陈宝国——既是精湛演技演员，又是令人尊敬的长者

陈宝国早年就读于中央戏剧学院表演系，与他同期的还有赵丽蓉、姜昆等当红演员。

陈宝国擅长饰演历史人物，尤其是君主角色。

20世纪90年代，他在历史剧中塑造的两个君主形象反差极大。

1995年《武则天》中的唐高宗李治形象文弱柔顺，而在《汉武大帝》中，他塑造的汉武帝强势威严。

为了能演好这个角色，陈宝国就算是在没拍戏的时候，也依然保持着汉武帝的强势性格。

正是由于陈宝国的过分投入，才让观众有了身临其境的感觉。

事后陈宝国也表示这种帝王角色确实压力很大。

可以说，陈宝国是当今最杰出的男演员之一。

他不仅拥有扎实的表演功底，还擅长挖掘不同角色的内心世界。

现今虽已年近古稀，但他丰富的表演经历和精彩角色将被观众久久记住。

如今的他，已成为一位睿智、亲切的长者，常在媒体上分享他的人生经历，也积极投身公益事业，令人尊敬。

四、经典古装美男子——赵鸿飞

北影出身的赵鸿飞，20世纪初扛起了古装男演员的大旗。

他一双狭长的凤眸，清俊少年郎的外形，加上丰富的表演经历，让他无论扮演什么古装角色，都惊艳四座。

10岁进入天津京剧院学习武生，17岁进入明星学校学习表演，大学考进北影，系统学习表演6年。

这种扎实的基本功训练，让赵鸿飞在演技上可圈可点。尤其是古装戏，他的眼神、举止、走路，都散发着古典美。

2001年，赵鸿飞初露锋芒，在武侠剧《凤在江湖》中饰演云潇潇一角。

他玉树临风，翩翩少年，把书里走出的大侠演绎得活灵活现。

为了不影响拍摄进度，即使被马踢伤，第二天他还是顶着伤口继续拍戏。

正是这种敬业精神，塑造出了经典的“云潇潇”这个角色。

在后来红透半边天的《孝庄秘史》里，赵鸿飞出演了爱新觉罗·多铎一角。

当时大家的注意力都在“咆哮帝”马景涛身上，没有过多关注这个小配角。

但这并不妨碍赵鸿飞在剧中散发出的英俊潇洒。

真正让赵鸿飞一战成名的是2002年的《皇太子秘史》。

他在剧中精彩诠释了雍正这个角色，被誉为“史上最帅的雍正”。

他演绎的四爷既儒雅知书达理，又城府极深，无论是温文尔雅还是残忍阴险，都完美演绎，深深抓住了观众的心。

凭借这部剧，赵鸿飞声名鹊起，也获得了出演新版《神雕侠侣》的机会。

他在剧中饰演耶律齐一角，英姿飒爽，将辽国皇室的气质演绎得淋漓尽致。

一双明眸，一头黑发，清峻的面容上透着书卷气。

赵鸿飞用自己的实力，向观众证明了什么才是经典的古装美男子应有的样子。

表演上的多变性也让他在演艺之路上走得更远。

一个实力派演员，不应被困在某一个角色上。

赵鸿飞用自己的努力证明，一个全能的演员可以驰骋多个世界。

我们期待他带来更多惊喜，也祝愿他演艺之路一帆风顺。

文中提到了几位出色地诠释过皇帝角色的演员，但皇帝这个复杂角色的演绎空间还很大。

我们期待着更多演技精湛、具有说服力的演员挑战这个角色，呈现出不同时代背景下，帝王的多面性格。

谁能成为下一个皇帝剧传奇，让我们拭目以待。